Юрий Каспаров: В зеркале хорового времени

Когда меня пригласили на заседании хоровой комиссии Союза московских композиторов, чтобы показать некоторые свои сочинения, я подумал, что показывать мне особенно нечего. Но заглянул в свой каталог и страшно удивился: выяснилось, что я написал для хора гораздо больше, чем предполагал. Началось всё с “Ave Maria”, когда ещё в советское время я получил за это сочинение 1-ю премию на конкурсе “Guido d’Arezzo” в Италии. После этого мне делали заказы, разные, и много, но преимущественно, как мне казалось, камерно-инструментальные и симфонические. Оказывается, был неправ, чему искренне рад! И хоровых, и вокальных работ тоже хватает. 

Остановилось время!

Звуковая фреска “Остановилось время!” написана для “симбиоза” полного “классического” состава симфониетты, где все инструменты симфонического оркестра представлены одним исполнителем, и вокального ансамбля, состоящего из 12 голосов – каждая певческая группа здесь является терцетом. В основе композиции – стихотворение Зинаиды Гиппиус “Часы стоят” (1902 год).

Мотив “застывшего времени” является одним из основных в творчестве Зинаиды Гиппиус. Остановившееся (или круговое) время в античные времена воспринималось как гармония и стабильность мира, но в XX веке оно стало отражением безысходности, безнадежности, вечности и смерти.

Течение музыкального времени тесно связано с течением времени физического, оба они постоянно меняются, и каждая эпоха в искусстве определятся своей формулой. Сегодняшняя формула значительно сложней, чем, к примеру, формула, “работавшая” у музыкальных классиков – Гайдна, Моцарта, Бетховена… Стравинский утверждал, что “феномен музыки дан нам единственно для того, чтобы внести порядок во всё существующее, включая сюда, прежде всего, отношения между человеком и временем”. Безусловно, эти отношения неизменно определяются неосознанным, интуитивным ощущением физического закона и восприятием социума. И именно это в первую очередь и отличает современную музыку от “несовременной”, пусть даже и написанной сегодня.

Звуковая фреска “Остановилось время!” посвящена Филиппу Чижевскому и ансамблю “Questa Musica”. Сочинение было написано по программе «Ноты и квоты»  Союза композиторов России.

Премьера состоялась 29 марта 2024 года в Концертном зале им. П.И. Чайковского в рамках фестиваля «Другое пространство. Continuo».

Исполнители: солисты ансамбля “Questa Musica” солисты Российского национального молодёжного симфонического оркестра, дирижёр – Филипп Чижевский.

* * *

Deus meus

для смешанного хора a capella

29 октября 2024 года в Ереване, в Доме камерной музыки им. Комитаса (не могу не отметить – изумительной красоты уникальное здание, шедевр архитектуры) в программе концерта Государственного камерного хора “Овер” п/у Соны Оганесян прозвучало моё новое сочинение “Deus meus” для 8 голосов. Это моя первая мировая премьера на исторической родине!

Как известно, существуют два псалма Deus meus: № 21 и № 62. У Кшиштофа Пендерецкого в «Страстях по Луке» использован 21-й, трагический и вопиющий о спасении, а у Джованни Габриели — 62-й, умиротворенный и благодарственный, который в православной традиции читается как утренняя молитва, наполненная радостью о Боге.

Государственный камерный хор “Овер” существует уже 32 года. “Овер” – это название ветерка, который дует по вечерам с гор в Араратскую долину. В одной из статей я прочитал:” Летом в Армении очень ждут, когда подуют эти самые овер – в раскаленном от солнца Ереване это самое приятное время суток. Название оказалось пророческим. Музыкальные коллективы Армении до “Овер” были либо академичны до скрежета зубов, либо… А что либо? Либо распадались. “Овер” оказались единственными, кто сумел состояться как современный, не побоюсь этого слова, европейский проект. Профессионально и интересно – вот как можно охарактеризовать хор двумя словами. Они все делают по высшему уровню, при этом экспериментируют, не заигрывают со зрителем, и поражают наше воображение”.

* * *

Сентиментальная прогулка

для двух хоров a capella на стихи Поля Верлена

Это сочинение было написано в 2008 году по заказу парижского хора “Soli-Tutti”. Премьера состоялась в июне 2009 года в предместье Париже, в Церкви Святых Петра и Павла. Эта церковь, Église Saint-Pierre-Saint-Paul, известна тем, что в ней похоронены императрица Жозефина и её дочь королева Гортензия.

За год до премьеры в беседе, состоявшейся в Университете Париж VIII, известном своим экспериментальным подходом, междисциплинарными программами и сильными школами философии и гуманитарных наук, руководитель и дирижёр “Soli-Tutti” Дени Готейри предложил мне написать небольшую пьесу для двух хоров, такую, чтобы один хор пел по-французски, а другой по-русски. Дени планировал пригласить в Париж хор Санкт-Петербургского государственного университета, чтобы дать несколько совместных концертов, посвящённых культурам наших стран.

Для этих концертов я выбрал «Сентиментальную прогулку» (Promenade sentimentale) — знаковое стихотворение Поля Верлена из сборника «Сатурнические поэмы» (1866), пронизанное меланхолией и пейзажной символикой. В центре сюжета — одинокая прогулка лирического героя у пруда в сумерках, передающая чувство безысходной тоски и зыбкости бытия. Существует много переводных версий этого стихотворения. Я выбрал перевод Георгия Шенгели.

Партитуры произведений